VI Международный конкурс научно-исследовательских и творческих работ учащихся

Старт в науке

Как привлечь современных школьников к чтению русских народных сказок?

• Авторы
• Руководители
• Файлы работы
• Наградные документы

Сазонова А.А. 1

---

1муниципальное общеобразовательное учреждение города Новосибирска "Средняя общеобразовательная школа № 211 имени Леонида Ивановича Сидоренко"

Хмелинина И.Н. 1

---

1муниципальное общеобразовательное учреждение города Новосибирска "Средняя общеобразовательная школа № 211 имени Леонида Ивановича Сидоренко"

Работа в формате PDF

543.9 KB

Автор работы награжден дипломом победителя III степени

Диплом школьникаСвидетельство руководителя

Введение

На уроках литературы в 5-ом, в 6-ом классах мы изучали сказки народов мира.

Когда нам учитель предложил назвать сказки, которые мы знаем, мы перечисляли сказки, но в большей степени те, которые чаще показывают в кинотеатрах и по телевидению. В основном, это была экранизация одноименных зарубежных сказок, больше литературных.

Многие из нас не смогли перечислить хотя бы 3 русские народные сказки, не говоря уже о их пересказе.

Я считаю, что народная сказка остается тем из немногих жанров, которые учат добру, справедливости, ответственности. Читая народные сказки, мы узнаем о тех принципах, тех желаниях, которыми жил наш народ. Нам становится понятен характер своего народа, его душа, его традиции.

А ведь понимать принципы жизни своего народна, его нравственную основу-разве не с этого начинается и собственное нравственное развитие?!

Поэтому, я считаю, что знать сказки своего народа важно и нужно!

На уроках, чтобы способствовать прочтению нами русских народных сказок, учитель предлагал нам много различных творческих заданий: мы писали письмо от лица сказочных героев современным детям, мы инсценировали сказки на современный лад, мы их иллюстрировали, составляли кроссворды. Да нам было интересно. Но этот интерес появлялся в ходе подобной работы во время урока и, конечно, чтобы выполнить задание, мы читали сказку. А когда мы идем в магазин, книга ведь просто лежит на полке, и никто не будет с нами проводить различные игры, в результате которых мы захотим ее прочитать.

Я часто хожу в магазин, где продаются книги, и обратила внимание, что в большей степени мои сверстники останавливаются не возле ярких и красочных книг, на обложках которых изображены люди, животные, природа, а возле тех книг, на обложках которых изображены внешне искаженные образы в юмористическом виде.

Я очень люблю создавать комиксы и мне пришла в голову мысль:

«А если русскую народную сказку представлю в форме комикса, привлечет ли это внимание моих сверстников? Захотят ли они ее прочитать в такой форме?!»

Ответить на этот вопрос и есть цель моей работы.

Для решения этой цели я определили следующие задачи:

-узнать историю создания и развития комикса, через прочтения соответствующей тематики литературы;

-изучив историю развития комиксов, определить, что послужило предпосылками развития комиксов в России;

-познакомиться с видами и жанрами комиксов, чтобы выбрать, в какой из них я буду использовать для создания комикса к русским народным сказкам;

-переложить содержание нескольких русских народных сказок в форму комикса;

-через анкетирование, определить: привлечет ли такая формы к прочтению русской народной сказки

Основная часть

История создания и развития комикса

Комикс (от англ. comic «смешной») — рисованная история, рассказ в картинках.

Комиксами (от английского слова «comic» — смешной, забавный) называют серию рисунков с текстом, связанных одной историей. В основном это приключения супергероев или же юмористические рассказы, исторические повествования или истории «ужасов».

Многие ошибочное полагают, что комиксы — это нечто новое, сугубо молодежное. Это не так.

История комиксов, как ни удивительно это звучит, имеет очень древние корни, которые восходят еще к тем временам, когда люди жили в пещерах и охотились на мамонтов. Именно тогда появились первые образцы наскальной живописи, в которых, наряду со сценами из реальной жизни, появились первые супергерои, воплотившиеся в образы древних богов (Приложение 1)

Позже в 16-17 веках В Барселоне и Валенсии практически в одно время стали появляться маленькие изображения, зачастую на религиозные мотивы. Издавались они для простого народа.

«Аллилуи» (так тогда называли комиксы) быстро набирали популярность и стали издаваться во Франции, Германии, Бельгии и Нидерландах.

Позже появление комиксов тесно связано с политической и социальной жизнью общества, если прежде иллюстрациями сопровождались в основном религиозные тексты, то авторы Эпохи Просвещения начали рисовать сатиру и юмор. Одним из таких авторов стал английский художник и иллюстратор Уильям Хогарт (1697 - 1764). Стремясь обличить пороки современного общества, Хогарт создавал целые циклы картин и гравюр, объединённых общей историей.

Следующий этап в развитии комиксов пришёлся на массовое распространение газет и журналов. Издатели быстро сообразили, что иллюстрации станут наглядным способом комментирования окружающей реальности, и вскоре истории в картинках стали постоянными гостями

большинства уважающих себя изданий. Художники не боялись экспериментировать с форматом и начали создавать целые циклы иллюстраций, объединённых общим сюжетом, причем, начиная со второй

половины XIX века, в подобных циклах сформировались свои герои и

второстепенные персонажи, появляющиеся в издании на регулярной основе. 

Первый газетный комикс появился в 1826 году в издании The Glasgow Looking Glass и назывался History of a Coat. 

Авторы не боялись экспериментов. Швейцарский карикатурист Родольф Тёпфер, автор «Приключений Обадайи Олдбака», размещал текстовые подписи под рисунками, немецкий поэт-юморист Вильгельм Буш создал оказавшее огромное влияние на современников и потомков произведение «Макс и Мориц», в котором чёрно-белые иллюстрации сопровождались стихами, а американец Ричард Ф. Аутколт ввёл в широкий обиход использование «облачков» для отображения слов и мыслей персонажей. Созданные Аутколтом серии «Аллея Хогана», «Жёлтый малыш» (Приложение 2) (кстати, именно от этого комикса пошло словосочетание «жёлтая пресса») и «Бастер Браун» считаются первыми традиционными комиксами. 

Первые газетные комиксы были чисто юмористическими и сатирическими, но, начиная с двадцатых годов двадцатого века, в прессе по обе стороны Атлантического океана стали появляться приключенческие и детективные истории. «Спирит», «Бак Роджерс», «Флэш Гордон», «Приключения Тинтина» завоевывали себе тысячи поклонников, огромным спросом пользовались и газетные стрипы о приключениях Микки Мауса за авторством Флойда Готтфредсона и Эла Талиаферро. Сложилось даже своеобразное разделение газетных комиксов на ежедневные, выходящие по будням, и воскресные: если ежедневные стрипы печатались в чёрно-белом цвете, но воскресные комиксы были цветными. 

До 1929 года комиксы шли исключительно как дополнение к уже существующим газетам и журналам и их нельзя было купить отдельно, но в 1929 году ситуация поменялась - в издательстве Dell вышел первый номер журнала Funnies, в котором перепечатывались лучшие газетные истории из одноимённого ежедневного стрипа. Спустя пять лет издатели принялись печатать в журналах и оригинальные рассказы, а в 1938 году рынок комиксов изменился навсегда с выходом первого номера Action Comics, на обложке которого красовался один из самых культовых комиксных героев всех времён - Супермен.

С его появлением началась эра, которую позже назовут Золотым веком комиксов. 

Во время Второй мировой войны самыми популярными жанрами были истории о супергероях и забавных зверушках, причём многие истории носили откровенно патриотический характер, а капитан Америка и многие

другие комиксные герои активно боролись с врагом. Примечательно, что истории о бравых супергероях на войне, пользовались большим спросом в тылу, в то время как солдаты предпочитали более мирные и весёлые комиксы, позволяющие хотя бы на время отвлечься от тягот и ужасов фронтовой жизни. 
После победы над фашизмом стали появляться супергерои с ядерными способностями, например Атомный Громовержец и Атомный Человек.

Тем не менее, после окончания Второй мировой войны популярность супергероев пошла на спад. В целом, именно во времена золотого века проявилось новое и по сей день главное направление в комиксах — супергерои и новые миры.

А потом начался Серебряный век комиксов  — название периода в истории американских комиксов, который длился с 1956 до 1972 года, Серебряный век начался с комикса Showcase выпущенного DC Comics в октябре 1956 года^[13][14]. В нём компания представила новую версию уже существующего супергероя Флэша.

В 60-х на мировую арену также выходит компания «Марвел». Небезызвестные Стэн Ли, Стив Дитко и Джек Кирби создают одних из самых популярных героев за всю историю комиксов: Фантастическая Четвёрка, Человек-Паук, Халк, Тор, Люди Икс, Железный Человек и многие другие. Главным центром индустрии комиксов остается США, где они пользуются огромной популярностью. Крупнейшими всемирно известными компаниями считаются Marvel, DC, Dark Horse и Image Comics.

Бронзовый век принято считать с 1973 по 1985 год. Сюжеты комиксов стали более реалистичными и взрослыми, теперь они затрагивали такие актуальные темы, как употребление наркотиков, алкоголизм и загрязнение окружающей среды.

Современный век -последний, выделяемый на данный момент, период в истории развития комиксов длится с 1986 года по наше время. Современный век характеризуется ещё большей реалистичностью в комиксах, появлением антигероев и мрачностью сюжетов.

В конце XX века большую популярность приобретают азиатские жанры комикса: японская манга и, несколько менее известные, китайская маньхуа и корейская манхва. Развитие манги в Японии началось ещё с окончанием Второй мировой войны, однако на Западе азиатский комикс оставался малоизвестен до тех пор, пока многие из манг не были экранизированы в виде аниме (жанр японской мультипликации).

В начале XXI века комиксы получили новое воплощение за счёт новых компьютерных технологий, используемых при раскрашивании комиксов.

Комиксы стали не только рисовать карандашом, но и писать маслом, а также комбинировать первое и второе в сочетании с графическими цифровыми технологиями. Множество из комиксов было экранизировано в Голливуде, а фильмы имеют невероятный успех во всем мире.

Таким образом, мы видим, что хронология развития такого жанра, как комиксы, является весьма длинной и продолжительной

Предпосылки развития комиксов в России

Предпосылки к развитию культуры комиксов в России появляются ещё в допетровские времена. Похожий на комикс тип изображения наблюдается в житийных иконах: центральное изображение (средник) содержит образ святого, а в маленьких изображениях по краям (клеймах) представлены по порядку эпизоды его жизни. Первые житийные иконы появляются в России ещё в XIII веке и создаются до сих пор.

К первым отечественным комиксам, с небольшой натяжкой, можно отнести и лубочные книжки, получившие распространение еще в начале XVII столетия. Такая книжка представляла собой небольшой свиток, на котором изображались картинки, описывающие самое актуальное на данный момент событие общественно-политической жизни. Именно поэтому название таких книжек звучало как «потешные листки».

Следующий этап развития отечественной комиксографии связан с именем Владимира Даля. Его произведение «Похождения Христиана Христиановича Виольдамура и его Аршета» во многом напоминало современные комиксы, так как в основу сюжета, а точнее — повествования был положен рассказ в картинках.

В августе 1914 года в Москве появилось объединение «Сегодняшний лубок», участниками которого стали такие представители отечественной культурной элиты, как Казимир Малевич, Аристарх Лентулов, Давид Бурлюк, Владимир Маяковский. Общество выпускало агитационные листки на военную тематику, в которых содержались как картинки, так и текстовая информация.

В Советской России широкого распространения комикс не получил: отечественные идеологические службы всячески препятствовали появлению в нашей стране каких-либо элементов «западной» культуры, в том числе и комиксов. Однако это не помешало создать собственную альтернативу комиксографии, которая проявилась в выходе сборников «История в картинках», иллюстрированного рассказа «Приключения Макара Свирепого» Бориса Антоновского, размещенного на страницах ленинградского журнала «Еж», комиксов Бронислава Малаховского «Умная Маша».

Распространение комиксографии привело к тому, что в 1930-х власти и ее официально запретили, назвав комиксы «буржуазно-американским способом оболванивания молодежи». Единственным источником появления новых рассказов-иллюстраций долгое время продолжал оставаться детский журнал «Мурзилка». Только в 1956 году начали издавать новый журнал «Веселые картинки», который активно стал использовать жанр комиксов в качестве основного контента.

В дальнейшем в СССР и России появились ставшие известными на весь мир комиксы об Октябрине, серия комиксов «Заяц Пц и его воображаемые друзья: Щ, Ф, грелка и свиная отбивная с горошком» и сборник комиксов «Кот».

В 2009 году издательство «Амфора» выпустило графический роман «Хранители», приурочив его к выходу одноимённого фильма. Несмотря на немалую цену, тираж был раскуплен за несколько месяцев. Был напечатан дополнительный тираж, и он продался так же быстро. Успех этого издания позволил издателям поверить в то, что в России сформировалась платёжеспособная аудитория комиксов.

В следующие пять лет было издано множество знаменитых графических романов XX века; открыто несколько издательств, выпускающих комиксы; начат выпуск комикс-серий об отечественных супергероях издательства Bubble.

В ситуации падения спроса на бумажные книги, графические романы продолжают иметь успех на рынке. Изданы: первый том фантастического комикса «Хакер» Александра Ерёмина; нуар «Азарт» Алексея Пантелеева, Алексея Мамедова и Романа Сурженко, «Полный Пока» и «Чёрное и белое, а также немного голубого и зелёного» Александры Голубевой и т.д.

Таким образом, мы видим, что и в России хронология развития такого жанра, как комиксы, является весьма длинной и продолжительной

Обоснование выбора

вида и жанра комикса для русской народной сказки

Люди часто сваливают все комиксы в одну кучу, как будто это один жанр. Но это совершенно неправильно, поскольку комикс — это формат изложения историй. А вот уже истории могут быть самых разных жанров: научно-фантастические, юмористические, военные и другие. Популярность жанров время от времени меняется. 

Из-за таких скачков художникам и авторам комиксов приходится учиться рисовать в любом жанре, и настоящие профессионалы обычно без труда справляются с этой задачей. Как им это удается? Во-первых, у каждого жанра есть свои правила, зная которые гораздо проще придумать нужную историю. Во-вторых, авторы изучают большое количество схожей по жанру литературы. Если планируется комедийная история, то они читают различные по стилю и типу комедии, если мистика и ужасы, то, соответственно, изучают страшилки.

Так что, начиная рисовать комикс, нужно в первую очередь изучить все особенности выбранного жанра.

Я изучила особенности каждого жанра и зафиксировала их в таблицу «Жанровая особенность комиксов» (Приложение 3)

Окунаясь в мир рисованных историй, порой удивляешься как много сюжетов и стилей их изображения существует в наши дни. На первый взгляд, комиксы кажутся однотипными по изображению, но стоит приглядеться, и ты заметишь, что стили изображения разные. (Приложение 4)

Для рисования комиксов я люблю использовать такие жанры, как подростковый юмор и научная фантастика, так как именно эти жанры являются самыми популярными и востребованными, и применять стиль изображения в своей стилистике рисования, потому что мне это дается легче, чем подражать настоящим пропорциям человека.

Сказки на новый лад

Для своего эксперимента (Вызовет ли желание у моих одноклассников познакомиться с содержанием русской народной сказки, если это содержание будет переложено в форму комикса?) я создала комиксы следующих русских народных сказок (Приложение 4):

Сказка о животных- «Журавль и цапля.»

Бытовая сказка – «Заяц.»

Волшебная сказка- «Правда и Кривда.»

Для рисования комиксов к этим сказкам я использовала жанры, которые являются в первую очередь жанрами взятого мною произведения свою стилистику рисования.

Эксперимент и его результаты

Для того, чтобы проверить появилось ли желание у моих одноклассников познакомиться с содержанием русской народной сказки, если ее содержание будет переложено в форму комикса, я в кабинете

русского языка оформила две выставки. Первая «Читаем русские народные сказки» (выставка книг русских народных сказок) и вторая «Сказки на новый лад» (выставка моих творческих работ). Выставки проходили в разные дни. Два дня я наблюдала за реакцией своих одноклассников.

Во время выставки «Читаем русские народные сказки» к выставочному стенду подошли 15 человек, но никто даже не взял книгу в руки, чтобы хотя-бы пролистать.

Во время второй выставки «Сказки на новый лад» к стенду подошли практически все . И все, кто подошел, как минимум, пролистали сказки. Ребята заинтересовано читали сказки. Они не ожидали, что в такой форме можно было представить русскую народную сказку.

Сегодня моими одноклассниками были прочитаны три русские народные сказки. Прочитаны, благодаря новой современной форме представления.

Это означает, что можно привлечь современных учащихся к прочтению, только нужно привлекать, используя современную форму

Заключение

Своей работой я попыталась понять, можно ли через современные формы передачи содержания привлечь к чтению русских сказок ребят нынешнего времени.

Конечно, я понимаю, что новая форма может утратить тот колорит, который народ пытался передать через художественные средства. Но если к данному вопросу подходить тактично и комментарий к сюжетным рисункам выбирать с учетом народных языковых традиций и форм, то и красота русской речи никогда не затеряется за рисуночным письмом!

Используемые источники

1.ВИКИПЕДИЯ - «Комикс» [Электронный документ] https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%BE%D0%BC%D0%B8%D0%BA%D1%81

2. Издательская группа «ACT» - «История комиксов» [Электронный документ] https://ast.ru/news/nnn-m09-y18-istoriya-komiksov/

3. Интернет-пользователь @warchild - «Краткая история создания комиксов» [Электронный документ] https://golos.io/vp-painting/@vp-painting/kratkaya-istoriya-sozdaniya-komiksov

4. «Дилетант» - «История комиксов: рождение супергероев» [Электронный документ] https://diletant.media/articles/26254609/

5 Интернет-пользователь Disma - «Жанры комиксов: список и правила жанров» [Электронный документ] https://disima.ru/sozdanie-komiksa/zhanry-komiksov/

6. Блог Романа Чусовского - «Виды комиксов» [Электронный документ] http://webcomics.su/vidy-komiksov/

Приложение 1

Первые супергерои

Наскальные рисунки индейцев хопи в штате Аризона, США

Приложение 2

Комикс «Желтый малыш»

Приложение 3

Жанровая особенность комиксов

Приложение 4

Виды комиксов по стилю изображения

Приложение 5

Русские сказки на новый лад

(комиксы на русские народные сказки)

Комиксы на сказки «Журавль и цапля», «Заяц», «Кривда и Правда» размещены на страничке вк. https://vk.com/wall-174093349_2